1
00:00:26,870 --> 00:00:32,150
Возможно, вы видели эту картину раньше. Созданный Полем Синьяком, он имеет одно из самых длинных названий.

2
00:00:32,150 --> 00:00:38,430
этой эпохи. Опус 217, На эмалевом фоне, ритмичный с ритмами и углами,

3
00:00:38,630 --> 00:00:46,610
Тона и оттенки, Портрет М. Феликса Фениона в 1890 году. Уф. И да, слова 1890 года являются частью

4
00:00:46,610 --> 00:00:52,390
названия. Признаюсь, у меня слабость к длинным названиям, поэтому мне это нравится. В этой картине

5
00:00:52,550 --> 00:00:59,850
мы видим, как Поль Синьяк полностью абстрактно психоделичен, черпая вдохновение из японских кимоно, цветов

6
00:00:59,850 --> 00:01:07,210
теория и множество графиков, расширяющих границы. Opus 217 — отличное начало нашей дискуссии.

7
00:01:07,210 --> 00:01:13,450
неоимпрессионизма, увлекательного постимпрессионистского движения, сочетавшего в себе как науку, так и

8
00:01:13,450 --> 00:01:18,750
Политика конца 19 века. Глядя на эту картину сегодня, большинство людей, вероятно, не имеют

9
00:01:18,750 --> 00:01:25,410
любая идея, насколько это было революционно, как в политическом, так и в художественном отношении. Феликс Фенион

10
00:01:25,410 --> 00:01:30,510
предмет картины, и он был очень влиятельным искусствоведом и денди, который любил

11
00:01:30,510 --> 00:01:36,830
носите цилиндр, перчатки и трость в городе. Он также был ярым анархистом. Он известен тем, что сказал

12
00:01:36,830 --> 00:01:41,330
Террористические акты сделали для пропаганды гораздо больше, чем брошюры за 20 лет.

13
00:01:42,290 --> 00:01:47,650
Фенион фактически был бы заключен в тюрьму на несколько месяцев в связи с анархистскими взрывами.

14
00:01:47,790 --> 00:01:53,050
хотя в конечном итоге он был оправдан. Я понимаю, что это может быть немного больше насилия и разрушения, чем

15
00:01:53,050 --> 00:01:58,970
Вы ожидали от такой прекрасной картины, но они тесно связаны. Фенион был близок

16
00:01:58,970 --> 00:02:02,570
дружит с художниками-неоимпрессионистами, и именно он придумал их имя.

17
00:02:03,590 --> 00:02:08,690
Анархия была в моде в некоторых кругах Европы конца XIX века, и, как мы уже упоминали,

18
00:02:08,910 --> 00:02:13,650
анархисты сыграли значительную роль в Парижской Коммуне. Анархическая философия

19
00:02:13,650 --> 00:02:19,590
Пьер-Жозеф Прудон имел сильных последователей во французских художественных кругах, особенно Гюстава.

20
00:02:19,590 --> 00:02:24,710
Курбе, который был радикальным членом Коммуны и чье искусство оказало влияние на многих

21
00:02:24,710 --> 00:02:30,790
постимпрессионисты. Анархизм — это широкая школа мысли, но симпатия к рабочему классу,

22
00:02:30,790 --> 00:02:36,390
стремление к большему равенству и свободе, а также оппозиция власти и авторитету в целом

23
00:02:36,390 --> 00:02:41,490
объединил их. Художники воочию увидели бы, как живут их богатые и влиятельные покровители.

24
00:02:41,490 --> 00:02:46,490
по сравнению с бедными и обездоленными, среди которых они жили. Как далеко они готовы зайти, чтобы добиться своего?

25
00:02:46,490 --> 00:02:52,530
взгляды разные. Большинство художников не пропагандировали терроризм, как Фенион, но те, кто видел

26
00:02:52,530 --> 00:02:58,050
бесчисленные друзья и родственники умирают в нищете, считали полным оправданием снос

27
00:02:58,050 --> 00:03:03,530
система. А неоимпрессионисты чувствовали, что их искусство может помочь бросить вызов гегемонистскому порядку.

28
00:03:03,530 --> 00:03:10,270
представление альтернативных взглядов на мир. Мы видим это в подписи Поля Синьяка.

29
00:03:10,270 --> 00:03:16,630
анархистский гимн «Во времена гармонии». Однако это было не первоначальное название. Сначала,

30
00:03:16,770 --> 00:03:22,370
он назывался «Во времена анархии». Художники шли по канату. Все их покровители, кураторы,

31
00:03:22,370 --> 00:03:28,630
коллекционеры, все были из высшего сословия и не были поклонниками анархии, социализма или каких-либо других новых идей.

32
00:03:28,630 --> 00:03:33,730
политические движения. Таким образом, Синьяк подвергает себя цензуре и переименовывает его во «Время гармонии».

33
00:03:34,510 --> 00:03:38,890
В отличие от оригинальных импрессионистов, у неоимпрессионистов не было проблем со знаками.

34
00:03:39,130 --> 00:03:44,430
символы и метафоры. Используя те же принципы наблюдения за цветами света и

35
00:03:44,430 --> 00:03:49,950
преувеличивая эти смелые контрасты, они перепрофилировали этот язык живописи для более направленного

36
00:03:49,950 --> 00:03:55,670
политическое послание. Присмотревшись к этой работе, мы видим, как люди собирают фрукты, играют в игры, танцуют,

37
00:03:55,850 --> 00:04:01,370
рисование, да и вообще отдых и хорошее времяпрепровождение. Но это не случайные действия.

38
00:04:01,370 --> 00:04:06,810
дерево, например, не находится в частной собственности. Это общественная собственность. Вместо того, чтобы приносить пользу немногим,

39
00:04:07,110 --> 00:04:13,090
изобилие природы обеспечивает каждого. Далеко на горизонте сидит крохотный трактор,

40
00:04:13,250 --> 00:04:18,990
не используется, пока фермеры танцуют в тени большого дерева. Машины позволяют работать больше

41
00:04:18,990 --> 00:04:24,190
продуктивно и, следовательно, гораздо быстрее. Но когда у тебя нет начальника-капиталиста, заставляющего тебя работать 12

42
00:04:24,190 --> 00:04:29,550
часов в день для увеличения прибыли, повышение производительности означает, что вы можете прекратить работу, когда

43
00:04:29,550 --> 00:04:36,230
работа сделана. Вы можете работать и иметь время и силы, чтобы получать удовольствие. Синьяк сказал:

44
00:04:36,510 --> 00:04:41,530
Избавившись от утомляющих его эксплуататоров, рабочий получит время подумать и поучиться.

45
00:04:41,710 --> 00:04:44,490
Он оценит все качества произведения искусства.

46
00:04:45,590 --> 00:04:50,690
Петух в углу также является символом. Говорили, что петух будет драться до тех пор, пока не победит или

47
00:04:50,690 --> 00:04:55,510
умирает. Именно такое отношение они проецировали. Они не собирались сдаваться, пока

48
00:04:55,510 --> 00:05:01,470
это была реальность. Если бы у правящего класса было свободное время, люди могли бы свободно читать.

49
00:05:01,730 --> 00:05:07,690
учиться и совершенствовать себя. Они могли рисовать, воссоздавать и отдыхать. Типы вещей, которые каждый

50
00:05:07,690 --> 00:05:13,130
хочет сделать. Каждый хочет контролировать свое время и ограничивать количество трат, которые он тратит.

51
00:05:13,130 --> 00:05:19,010
спины за чужое богатство. Хорошо, мы поняли послание. Но зачем использовать эту картину

52
00:05:19,010 --> 00:05:26,170
стиль? Много точек? Какое это имеет отношение к социализму или анархии? Я рад, что ты спросил. Большой

53
00:05:26,170 --> 00:05:32,510
толчок анархистам – это коллективное освобождение. Освобождение общества от этих ужасных циклов

54
00:05:32,510 --> 00:05:39,130
бедность и жестокое обращение с рабочими. Это было возможно только через индивидуальную эмансипацию. Каждый человек был

55
00:05:39,130 --> 00:05:45,870
ценный. Каждый человек имел достоинство и заслуживал жить свободной и счастливой жизнью. Пуантилизм отражает это

56
00:05:45,870 --> 00:05:51,950
идея, где можно сравнить картину с обществом. Это метафора. Издалека мы видим всю сцену

57
00:05:51,950 --> 00:05:58,850
работая вместе. Но когда мы приближаемся, мы можем увидеть каждую отдельную точку, каждого отдельного гражданина.

58
00:05:58,850 --> 00:06:04,510
индивидуальная точка в некотором смысле эмансипирована, иногда она может иметь другой цвет, размер или текстуру,

59
00:06:04,510 --> 00:06:11,150
исключительно для добавления контраста и красоты. Точки локально работают вместе, образуя тень или ветку.

60
00:06:11,490 --> 00:06:17,370
Каждый регион работает вместе, чтобы создать прекрасное общество. Но подождите, вы можете подумать:

61
00:06:17,570 --> 00:06:22,010
у нас была целая лекция о Сёра, который изобрел этот метод. Вы ничего о нем не упомянули

62
00:06:22,010 --> 00:06:28,790
быть анархистом. Были ли его произведения также полны революционного смысла? Ну, не совсем. Есть тонкие

63
00:06:28,790 --> 00:06:35,450
комментарии о классе в таких произведениях, как «Купальщицы в Азньере», но в большинстве его картин нет

64
00:06:35,450 --> 00:06:41,050
очевидный политический посыл. Люди просматривали работы Сёра в поисках более глубокой политической повестки дня.

65
00:06:41,390 --> 00:06:47,610
Но реальность такова, что нет никаких свидетельств того, что он что-то говорил или делал в политике. Это только после

66
00:06:47,610 --> 00:06:53,390
После смерти Сёра Синьяк и его друзья превратили группу неоимпрессионистов в нечто гораздо большее.

67
00:06:53,390 --> 00:07:00,170
политический. Итак, давайте немного углубимся в Синьяка, который становится главой приверженцев Сёра.

68
00:07:00,170 --> 00:07:06,270
после смерти их основателя. Он родился в Париже в семье среднего класса, которая подтолкнула его к более

69
00:07:06,270 --> 00:07:12,390
респектабельное творческое поле, в данном случае архитектура. Этому также учили в Школе изящных искусств.

70
00:07:12,510 --> 00:07:18,810
но еще до того, как Синьяк приступит к делу, он понимает, что это не для него. Поэтому вскоре он бросает свои чертежные инструменты,

71
00:07:18,810 --> 00:07:24,810
берет в руки кисть и погружается в импрессионизм. А так выглядели ранние картины Пола

72
00:07:24,810 --> 00:07:30,990
вроде. Прекрасные пейзажи импрессионистов с правдоподобным ощущением света и тени, тонкими контрастами.

73
00:07:30,990 --> 00:07:38,990
цвета, дополняя друг друга, создавая приятную светлую и красочную атмосферу. Но затем Синьяк встречает Сёра.

74
00:07:38,990 --> 00:07:46,490
1884 год и все меняется. Поль видит купальщиков в Азньере, и его сразу привлекают новые идеи Сёра.

75
00:07:46,490 --> 00:07:52,330
Вскоре он впитывает все те же теории, которые читает Сёра, и даже больше. Синяк действительно получает

76
00:07:52,330 --> 00:07:57,490
в парня по имени Чарльз Генри, который пишет о связи между цветом и эмоциями,

77
00:07:57,830 --> 00:08:03,230
с новыми психологическими теориями. Сам Синьяк со временем написал несколько трактатов об искусстве.

78
00:08:03,350 --> 00:08:09,870
в каком-то смысле он был интеллектуальным сердцем группы. И по сравнению с несколько замкнутым и

79
00:08:09,870 --> 00:08:15,890
тихий Сёра, Синьяк - наоборот, большой пропагандист новых идей. Вскоре он набирает других

80
00:08:15,890 --> 00:08:20,550
такие художники, как Писсарро, присоединялись к ним. Вскоре появилась небольшая группа художников, которые работают

81
00:08:20,550 --> 00:08:27,090
в стиле Сёра днем и обсуждение теорий и концепций в кафе ночью. Собственный Синяк

82
00:08:27,090 --> 00:08:32,810
Работы начинаются довольно консервативно, без слишком большого количества сумасшедших цветов и с более натуралистичным ощущением

83
00:08:32,810 --> 00:08:38,090
космос. На этой картине вы можете видеть, это довольно красивый эффект, и приятно видеть эту технику.

84
00:08:38,090 --> 00:08:44,450
применен в этом традиционный пейзажный мотив. Синьяк любит кататься на лодках, а Сёра оказал влияние во многих странах.

85
00:08:44,450 --> 00:08:49,010
разными способами, поскольку летом он снимает много сцен в гавани и на побережье, как это делал его друг.

86
00:08:49,570 --> 00:08:56,010
Он без ума от порта, лодок, доков, мачт, парусов. Он использует подобные взгляды

87
00:08:56,010 --> 00:09:03,250
и снова на протяжении всей своей карьеры. Но примерно в 1888 году Синяк начал открывать для себя произведения

88
00:09:03,250 --> 00:09:09,350
анархисты, а вскоре и неоимпрессионисты говорят о политических идеях не меньше, чем о художественных.

89
00:09:10,050 --> 00:09:15,570
Сёра, вероятно, оказал сдерживающее влияние на политику группы, поскольку после его смерти в 1891 году

90
00:09:15,810 --> 00:09:20,950
Синьяк направляет неоимпрессионистов на гораздо более радикальный поворот. И вот тогда все становится

91
00:09:20,950 --> 00:09:27,550
действительно интересно. Эта картина, например, 1893 года, во многом представляет собой дикий отход от

92
00:09:27,550 --> 00:09:33,450
где был Синяк. Эта картина больше похожа на сказочный пейзаж. Там светящаяся желтая трава, синяя и

93
00:09:33,450 --> 00:09:39,450
пурпурные деревья, тянущиеся к небу, как длинные пальцы. Очень маленькая одинокая особь сидит на

94
00:09:39,450 --> 00:09:44,890
скамейке, окруженной этой весьма сюрреалистической сценой, как будто Синьяк иллюстрирует

95
00:09:44,890 --> 00:09:50,930
психоделический опыт, предшествующий большому количеству контркультурного искусства 1960-х годов. Его любимые картины

96
00:09:50,930 --> 00:09:55,830
лодки также начинают меняться интересным образом. Неудивительно, что его привлекают эти темы,

97
00:09:55,970 --> 00:10:01,110
хотя. Когда смотришь на рябь отражений в воде, это практически импрессионист.

98
00:10:01,110 --> 00:10:06,670
Картина происходит вживую на природе. То, как вода ловит солнечный свет и растворяет

99
00:10:06,670 --> 00:10:11,890
отражения на более мелкие линии и пятнышки, прерываемые небольшими волнами и рябью, заставляют

100
00:10:11,890 --> 00:10:18,310
вода – идеальная тема для дивизионистов. Он повторяет подобные сцены снова и снова в разных

101
00:10:18,310 --> 00:10:23,370
типы настроения и света. Мне нравятся эти цветовые эксперименты с той же точки зрения, вдохновленные

102
00:10:23,370 --> 00:10:29,010
знаменитый Руанский собор Моне, картины, написанные в разное время суток,

103
00:10:29,110 --> 00:10:33,990
который он нарисовал всего несколькими годами ранее. Но вот что касается пуантилизма,

104
00:10:34,070 --> 00:10:38,930
это сложно и утомительно. Возможно, вы уже это поняли, но на это уходит много времени.

105
00:10:38,930 --> 00:10:45,570
сотня точек в пространстве одного мазка. Многие художники, такие как Писсарро, флиртовали с этой техникой.

106
00:10:45,570 --> 00:10:50,690
а потом бросил, но не Синяк. Примечательно, что он придерживается этого до конца своей карьеры.

107
00:10:50,810 --> 00:10:56,810
и он овладеет техникой как никто другой. Эта картина с изображением порта Сан-Тропе довольно

108
00:10:56,810 --> 00:11:02,790
оглушительный. Благодаря своей зрелости и контролю над цветом и отметиной он способен сочетать большое количество

109
00:11:02,790 --> 00:11:08,930
сложные элементы композиционно, пространственно и цветово. Здесь происходит масса событий,

110
00:11:09,090 --> 00:11:14,910
но Синьяк заставляет это выглядеть легко. Его небо особенно красиво. То, как розовые и

111
00:11:14,910 --> 00:11:21,190
желтый цвет слева переходит в зеленовато-синий. Несмотря на свою красоту, эта картина по-прежнему носит политический характер.

112
00:11:21,190 --> 00:11:27,430
также. Завершившись в 1901 году, анархисты на всех континентах отчаянно и яростно пытались

113
00:11:27,430 --> 00:11:32,870
разрушить мировой порядок. Американский президент МакКинли был убит в Буффало.

114
00:11:32,870 --> 00:11:39,250
в том году. Самодельные бомбы взрывались по всей Европе. Менее чем через десять лет король Италии

115
00:11:39,570 --> 00:11:44,770
премьер-министр Испании, императрица Австро-Венгрии и президент Франции

116
00:11:44,770 --> 00:11:50,950
все были убиты анархистами. Это было невероятно жестокое время. Синяк и неоимпрессионисты.

117
00:11:50,990 --> 00:11:56,410
правда, не такие жестокие. Они выступают за более мирную и мягкую революцию. Предлагая

118
00:11:56,410 --> 00:12:01,750
альтернативное видение будущего и надежда через анархистские идеи, такие картины, как порт Сан.

119
00:12:01,750 --> 00:12:07,590
В Тропе изображены рабочие и рыбаки, трудящиеся в темноте. Но посмотрите на другое

120
00:12:07,590 --> 00:12:14,150
сторону, залитую светом, и надеюсь, что есть место получше. Так анархизм неоимпрессионистов

121
00:12:14,150 --> 00:12:19,770
более тонок, чем манифесты и декларации движения. Хотя они разделяли радикальную политику,

122
00:12:20,130 --> 00:12:26,250
они сосредоточились на искусстве как силе социальной гармонии и утопизма будущего. Несколько работ,

123
00:12:26,250 --> 00:12:31,910
как и здесь Разрушитель, более откровенны в своих симпатиях. Но чтобы найти их более радикальную работу,

124
00:12:32,130 --> 00:12:38,250
обычно приходится копать немного глубже. Анархистская газета Les Thames Nouveaux опубликовала больше

125
00:12:38,250 --> 00:12:45,230
непосредственно политическая работа, такая как «Разрушитель», например. Синьяк был, безусловно, самым известным неоимпрессионистом.

126
00:12:45,230 --> 00:12:51,170
после Сиры, но было и много других. Одним из менее известных был Чарльз Ангранд. У Чарльза был

127
00:12:51,170 --> 00:12:56,750
уникальный путь к своей карьере. Ему было отказано в поступлении в Школу изящных искусств из-за отказа в художественной школе.

128
00:12:57,170 --> 00:13:04,170
Поэтому он решает вместо этого преподавать математику. Можно с уверенностью сказать, что он был единственным учителем математики-постимпрессиониста.

129
00:13:05,570 --> 00:13:10,210
По счастливой случайности школа, в которой он преподавал, находилась рядом с популярными местами для отдыха художников.

130
00:13:10,490 --> 00:13:15,830
Затем, как и многие его сверстники, он подрывает традиционный маршрут Школы изящных искусств.

131
00:13:15,830 --> 00:13:20,170
В кафе он заводит новых друзей, чтобы начать вместе с ними учиться и рисовать.

132
00:13:20,710 --> 00:13:26,230
присоединиться к неоимпрессионистам, таким как Синьяк и Сира. На мой взгляд, картины Шарля Анграна

133
00:13:26,230 --> 00:13:32,010
все в порядке. Не поймите меня неправильно, с ними все в порядке. Он был хорош. Но именно его рисунки

134
00:13:32,010 --> 00:13:38,390
действительно заставило людей сесть и обратить внимание. Я думаю, именно они сделали Ангранда потрясающим артистом. Пол

135
00:13:38,390 --> 00:13:45,070
Синяк описывал свои рисунки как стихи света. Давайте посмотрим на некоторые. Ух ты! Есть такой

136
00:13:45,070 --> 00:13:51,190
чрезвычайно мягкая деликатность переходов от светлого к темному. И трансформация

137
00:13:51,190 --> 00:13:57,650
белый цвет бумаги в убедительном свете солнечного неба — непростая задача. Путь света

138
00:13:57,650 --> 00:14:03,950
тонко и постепенно ползет по краям деревьев. То, как объект, освещенный сзади, станет мягче и

139
00:14:03,950 --> 00:14:10,270
диффузные по краям. Полный диапазон значений, у нас есть глубокий, темный, черный контраст на переднем плане.

140
00:14:10,270 --> 00:14:17,010
делая свет еще более драматичным. Сравните это с дорогой в деревне. Он довольно маленький и

141
00:14:17,010 --> 00:14:22,650
не очень деликатный и изысканный. Но есть что-то совершенно убедительное в свете на

142
00:14:22,650 --> 00:14:28,510
растения и дорога, которая выглядит почти фотографической, если смотреть на нее с маленького размера. Вблизи это скорее

143
00:14:28,510 --> 00:14:35,450
неуклюжий вид с большими случайными точками, не очень большими вариациями тона, вообще их нет на небе. Но это действительно

144
00:14:35,450 --> 00:14:41,530
улавливает тот яркий, ровный свет, который вы видите в полдень, когда солнце высоко в ясные дни. Это почти делает

145
00:14:41,530 --> 00:14:47,790
тебе хочется щуриться, потому что на улице слишком светло. Однако этот рисунок под названием «Конец жатвы» — всего лишь

146
00:14:47,790 --> 00:14:56,550
невероятно. Такой мягкий, такой тонкий, такой сюрреалистичный. Это очень неземно. Я действительно не знаю, что здесь происходит

147
00:14:56,550 --> 00:15:03,330
сцена, но мне все равно. Я поддался. И я просто теряюсь в свете, окутывая себя очень мягким и пушистым

148
00:15:03,330 --> 00:15:09,930
пейзаж, как будто меня поглотило красивое яркое облако. С перспективой, ведущей нас

149
00:15:09,930 --> 00:15:15,530
свет вызывает почти небесное, духовное ощущение. Сравнивая ее с предыдущей картиной,

150
00:15:15,630 --> 00:15:21,510
что не может быть более разным, это увлекательно. У него был довольно широкий диапазон. Опять же, вы не знали бы,

151
00:15:21,510 --> 00:15:26,430
посмотрите на любое из них, и вы поймете, что Ангранд также был довольно убежденным анархистом и часто

152
00:15:26,430 --> 00:15:32,650
иллюстрировал анархистские газеты. Возможно, лучшая подсказка, которую мы получаем из его произведений, — это

153
00:15:32,650 --> 00:15:38,610
«Жнецы» 1892 года, на которых изображены французские крестьяне, трудящиеся на полях. Но если это класс

154
00:15:38,610 --> 00:15:46,190
комментарий, он довольно мягкий. Мне придется включить в эту лекцию Ипполита Петтиджена, даже если это

155
00:15:46,190 --> 00:15:52,650
только ради его имени. Какое великолепное имя, Ипполит Петтиджин. Если честно, картины Ипполита

156
00:15:52,650 --> 00:15:59,030
это не моя чашка чая. У них нет того чувства света, которое есть у других. Цвет немного меньше

157
00:15:59,030 --> 00:16:06,070
сложный, но не описательный и экономичный. На мой взгляд, картины Ипполита выглядят

158
00:16:06,070 --> 00:16:11,450
более декоративен, чем многие другие. Им не хватает сложных эмоций и подтекстов, которые

159
00:16:11,450 --> 00:16:17,570
заинтриговать и привлечь вас. Но все это подчеркивает, насколько трудно справиться с дивизионизмом.

160
00:16:17,570 --> 00:16:24,090
как техника. Он начал с таких картин. Мне нравится спектр цветов радуги, он

161
00:16:24,090 --> 00:16:29,890
происходит. Однако точки, похоже, не приносят особой пользы картине, а выбор цвета и

162
00:16:29,890 --> 00:16:36,010
свет мне кажется довольно произвольным. Петтиджин отказывается от неоимпрессионизма более чем на десять лет.

163
00:16:36,250 --> 00:16:43,450
затем возвращается примерно в 1910 год, и когда он это делает, он снимает обнаженные тела почти в стиле Ренуара в стиле ретро.

164
00:16:43,650 --> 00:16:49,930
Но для этого было слишком поздно примерно на 40 лет. Я понимаю их привлекательность и то, почему они будут популярны среди

165
00:16:49,930 --> 00:16:55,350
много людей в это время. Но он не открывает ничего нового и не говорит ничего нового. Он в основном

166
00:16:55,350 --> 00:17:02,030
переработка старых техник в легкую, свежую и красивую сцену. Вместо этого я бы хотел закончить эту лекцию

167
00:17:02,030 --> 00:17:08,050
речь идет о Тео ван Ройссельбурге. Как можно догадаться по имени, Тео ван Ройсельбург не был

168
00:17:08,050 --> 00:17:13,930
французский художник. Однако он родился в Бельгии во франкоязычной семье. После прочной буржуазии

169
00:17:13,930 --> 00:17:21,410
По воспитанию он поступил в Королевскую академию изящных искусств в Брюсселе. Он преуспел и начал выставляться.

170
00:17:21,410 --> 00:17:27,830
в бельгийских салонах в подростковом возрасте. Немного вундеркинд. В Академии он находился под сильным влиянием

171
00:17:27,830 --> 00:17:34,330
Жан-Франсуа Порталес, прославившийся рисованием сцен из Северной Африки. Впоследствии Тео путешествовал

172
00:17:34,330 --> 00:17:41,290
несколько раз в Марокко. Тео рано писал подобные картины. По мере распространения колониализма и культурного

173
00:17:41,290 --> 00:17:47,790
изображения стали экзотизированными и коммерциализированными, эти картины стали очень популярными. В этом фрагменте

174
00:17:47,970 --> 00:17:53,810
под названием «Арабская фантазия», Тео берет тему и название, общие для многих художников, таких как Эжен Делакруа.

175
00:17:54,730 --> 00:18:00,370
Тео был очень активен в арт-сообществе и стал соучредителем группы художников в Брюсселе под названием

176
00:18:00,370 --> 00:18:07,550
Лес Вайнс. Это были радикальные, антиакадемические художники, которые функционировали как Салон Независимых в Париже.

177
00:18:07,550 --> 00:18:13,310
Хотя, поскольку в Бельгии художественное сообщество было гораздо меньше, они часто приглашали художников-авангардистов.

178
00:18:13,310 --> 00:18:19,270
из Америки и Европы, чтобы выставиться вместе с ними. Как и многие постимпрессионисты, Ван

179
00:18:19,270 --> 00:18:25,110
Ройсельбург сначала вдохновился импрессионистами и попробовал свои силы в написании портретов и морских пейзажей.

180
00:18:25,110 --> 00:18:32,210
их стиль. Но когда Тео увидел «Большую Жатту» Сёра на выставке в Париже, он сразу же влюбился в нее.

181
00:18:32,210 --> 00:18:37,910
и с тех пор он сосредоточил все свое внимание на рисовании таким образом. Наряду с несколькими другими

182
00:18:37,910 --> 00:18:44,590
Бельгийские художники привезли в Бельгию неоимпрессионизм. Он приглашает Сёра показать La Grande Jatte в

183
00:18:44,590 --> 00:18:50,970
следующий Les Vines. Когда выставка открывается, картина подвергается резкой критике. Как отмечает один критик,

184
00:18:51,510 --> 00:18:55,950
это непонятная тарабарщина применительно к благородному искусству живописи.

185
00:18:57,070 --> 00:19:02,830
Ройсельбург, однако, умел использовать пуантилизм гораздо более реалистично, чем Сёра или

186
00:19:02,830 --> 00:19:07,950
остальные сделали. Возможно, дело было в его классическом образовании? В целом, я думаю, это потому, что у него было

187
00:19:07,950 --> 00:19:14,590
самое высокое разрешение. Что я имею в виду? Что ж, если вы думаете о точках на квадратный дюйм, Тео, вероятно, имел

188
00:19:14,590 --> 00:19:21,950
больше всего. Подобно экрану телефона или телевизора, более высокое разрешение давало ему возможность отображать более точные детали и

189
00:19:21,950 --> 00:19:28,230
ясность. У него также была фирменная манера использовать перенасыщенный контраст, но результат, когда он

190
00:19:28,230 --> 00:19:34,350
использование точек меньшего размера позволило создать более естественные цвета. Он также отказался бы от точек в пользу самых маленьких и

191
00:19:34,350 --> 00:19:40,930
самые деликатные детали, такие как глаза, нос и губы. Вы можете увидеть его, используя больше

192
00:19:40,930 --> 00:19:47,450
традиционное смешивание для достижения некоторых из этих сложных деталей. На этой картине Марии Сет

193
00:19:47,450 --> 00:19:53,950
мы можем видеть его сверхточное внимание к деталям и нюансам. Конечно, свет на ее лице и

194
00:19:53,950 --> 00:19:59,730
платье — звезда шоу, но есть и другие интересные детали, такие как закрученный

195
00:19:59,730 --> 00:20:06,590
узор на стенах и невероятно насыщенная красная занавеска в углу. Он даже способен сохранять четкость,

196
00:20:06,790 --> 00:20:12,570
острые края, как на фортепиано. Другие неоимпрессионисты так и не смогли достичь такого уровня.

197
00:20:12,570 --> 00:20:18,390
ясности и детализации. Должно быть, было утомительно рисовать с таким уровнем детализации, используя такой

198
00:20:18,390 --> 00:20:24,050
повторяющийся удар. Это требует преданности делу и настойчивости, которую немногие могут сохранить. И,

199
00:20:24,130 --> 00:20:29,810
вполне понятно, может быть, с годами мы начинаем видеть более свободные и менее сложные картины,

200
00:20:30,010 --> 00:20:33,590
где он упрощает пейзаж и сводит его к одному или двум цветам.

201
00:20:34,510 --> 00:20:39,910
Эта картина под названием «Прибрежная сцена» — хороший пример его умения работать с минимальной композицией.

202
00:20:39,910 --> 00:20:44,990
и минимальная цветовая палитра. Конечно, именно так это выглядит с правильного расстояния просмотра. Если мы получим

203
00:20:44,990 --> 00:20:50,830
ближе мы видим все виды розового, зеленого, пурпурного, оранжевого и желтого цветов. Это весьма примечательно.

204
00:20:51,350 --> 00:20:57,030
Каким бы мягким это ни казалось, некоторые мазки краски на самом деле в некоторых местах довольно толстые и грубые.

205
00:20:57,290 --> 00:21:02,950
Мне нравится ирония толстых, тяжелых и беспорядочных мазков, которые создают такой спокойный и неземной свет.

206
00:21:03,590 --> 00:21:08,710
Здесь, в больших облаках, мы видим гораздо более быструю и игривую картину, чем обычно у Вана.

207
00:21:08,710 --> 00:21:13,290
Ройзельберга, с более крупными точками и более преувеличенными цветами, чем он обычно использовал.

208
00:21:13,830 --> 00:21:19,010
К счастью, он продолжал рисовать более трудоемкие, очень детализированные и визуализированные сцены.

209
00:21:19,010 --> 00:21:24,190
также. Эта картина «Моном» Сильви де Камп — еще один прекрасный пример.

210
00:21:24,770 --> 00:21:30,050
Издалека она выглядит очень нетронутой и точной, судя по блеску дерева на стуле.

211
00:21:30,050 --> 00:21:36,430
к гиперреалистичной руке и пальцам. Однако чем ближе вы подходите, тем больше странностей становится.

212
00:21:36,430 --> 00:21:42,090
Контрастные фиолетовые и зеленые цвета вокруг ее глаз мешают сосредоточиться, поскольку цвета

213
00:21:42,090 --> 00:21:47,030
вибрируют. То же самое происходит, когда вы внимательно смотрите на ее куртку. На заднем плане

214
00:21:47,030 --> 00:21:52,470
он использует более крупные точки, а сцена превращается в размытые цвета, как если бы вы смотрели сквозь нее

215
00:21:52,470 --> 00:21:54,570
цветоделение трафаретной печати.

216
00:21:55,490 --> 00:21:59,910
Это весьма замечательные картины, и я думаю, если бы Сёра дожил до них,

217
00:22:00,130 --> 00:22:03,850
он был бы впечатлен тем, как далеко Тео смог зайти в этой технике.

218
00:22:04,730 --> 00:22:09,550
Самым грандиозным и амбициозным произведением Ройзельберга, вероятно, должна была бы стать эта большая картина.

219
00:22:09,550 --> 00:22:15,290
светящийся час. Как мы видели на примере Сезанна, это была популярная тема для достижения этой цели.

220
00:22:15,290 --> 00:22:21,450
эпический статус музейного шедевра. Эта картина была более 10 футов в длину и более 7 футов в высоту.

221
00:22:21,770 --> 00:22:26,730
Я думаю, что Ван Ройзельберг здесь работает на полную мощность. Он извлекает лучшее из бессмысленного

222
00:22:26,730 --> 00:22:33,510
техники. Насыщенные, яркие, преувеличенные тона заката создают гиперреалистичное ощущение света и сияния.

223
00:22:33,750 --> 00:22:39,750
Он использует более крупные и свободные точки и отметки на земле и воде, а затем гораздо меньшие и более тонкие.

224
00:22:39,750 --> 00:22:46,030
точки на самих фигурах, уточняя их еще больше, пока они не станут незаметными из-за слияния

225
00:22:46,030 --> 00:22:52,250
самые тонкие детали, такие как волосы и черты лица. Эта картина — выдающееся достижение

226
00:22:52,250 --> 00:22:57,710
и, должно быть, это настоящий опыт, который можно увидеть лично. Женщины почти в натуральную величину и с чувством

227
00:22:57,710 --> 00:23:03,930
Пространства и света, оно окутало бы вас, пока вы стояли перед ним. Но это последние годы

228
00:23:03,930 --> 00:23:09,830
дивизионизм и неоимпрессионизм. Какими бы талантливыми ни были Синьяк, Ван Ройзельберг и другие, ничего они не делают.

229
00:23:09,830 --> 00:23:15,730
Продукция создает такую же сенсацию, как и Сёра. И это был стиль, который был почти у всех, кто действительно

230
00:23:15,730 --> 00:23:22,510
изучать его в итоге забросили. Возьмем, к примеру, картину с изображением георгинов в вазе, выполненную в 1907 году художником.

231
00:23:22,510 --> 00:23:28,310
Ван Ройзельберг. Некоторые остатки пуантилизма все еще можно увидеть, особенно на заднем плане.

232
00:23:28,310 --> 00:23:33,930
гобелен, но в каждой области вы заметите, что его следы разной формы и размера. Кисть отмечает в

233
00:23:33,930 --> 00:23:39,710
цветок повторяет форму лепестка, а штрихи на столе и вазе длинные и узкие. Цвет

234
00:23:39,710 --> 00:23:46,770
также окрашивается напрямую, а не желтыми и синими точками для создания зеленого цвета. Он просто путает зеленый и

235
00:23:46,770 --> 00:23:53,130
красит в зеленый цвет. Пуантилизм — это стиль, который становится почти исторической сноской, учитывая его среднюю школу.

236
00:23:53,130 --> 00:23:57,850
иногда художественные задания, но не революция в живописи, на которую надеялись неоимпрессионисты.

237
00:23:58,190 --> 00:24:03,710
Ирония в том, что дивизионизм на самом деле не сделал того, для чего он был предназначен.

238
00:24:04,370 --> 00:24:09,190
Сёра использовал науку, чтобы добиться ярких, гиперреалистичных цветов, которые бросались в глаза.

239
00:24:09,390 --> 00:24:15,910
Хотя эффект является инновационным, интересным и захватывающим, мы не видим ярких, гиперреалистичных цветов.

240
00:24:15,910 --> 00:24:22,310
часто на этих картинах. В результате мы получаем несколько туманное и привередливое на вид искусство. Они не совсем

241
00:24:22,310 --> 00:24:27,050
преуспеть в открытии этого портала в нашем сознании для прямого восприятия цвета.

242
00:24:27,650 --> 00:24:33,510
Ирония в том, что более серьезное наследие может оказаться политическим. Нет, неоимпрессионистское искусство

243
00:24:33,510 --> 00:24:39,270
не вдохновил напрямую на большие политические перемены, но слияние художественного движения с политическим

244
00:24:39,270 --> 00:24:45,350
повестка дня станет все более распространенной в авангардных движениях в ближайшие десятилетия. немного итальянского

245
00:24:45,350 --> 00:24:48,250
художников, например, очень вдохновляют неоимпрессионисты.

246
00:24:48,250 --> 00:24:56,170
В 1901 году Джузеппе Полицца ди Волепто представляет Четвертое сословие, открыто политизируя своих подданных.

247
00:24:56,170 --> 00:25:02,150
и использование пуантилизма, чтобы показать забастовку рабочих. И они не будут последними. В следующие несколько десятилетий,

248
00:25:02,510 --> 00:25:08,970
Супрематизм, футуризм, социалистический реализм и дадаизм будут иметь сильные политические амбиции.

249
00:25:09,370 --> 00:25:13,530
Некоторые опубликуют целые трактаты о том, как соединяются их искусство и политика.

250
00:25:14,250 --> 00:25:19,830
Искусство всегда было в какой-то степени политическим, но идея о том, что политическая идеология может быть

251
00:25:19,830 --> 00:25:25,190
вдохновение и основа художественного стиля – вот где неоимпрессионисты сделали редкий шаг,

252
00:25:25,370 --> 00:25:31,610
и тем самым вдохновил других последовать этому примеру. К лучшему или к худшему, это еще один увлекательный способ

253
00:25:31,610 --> 00:25:37,010
Поколение постимпрессионистов расширило представление о том, каким может быть искусство и как оно используется.


